“建筑是活的，是可以蠕动的”、“敞开式的厨房设计其实是为了提高女人们的地位”、“当你在一个酒店里醒来时，如果不知道自己是在东京，巴黎还是纽约，这是酒店设计是最糟糕的”……建筑是有生命的！上周在科技馆里由荷雅企龙承办的“中国室内设计师上海国际论坛”上几位大师讲述得更多的是建筑的故事，尽管没有人给他们确定主题，但是他们的话题仍然离不开生命、自由、创意，这一组不可分割的整体。
“意识流”的建筑想变就变
“意识流”已经不是个新鲜的词了，小说、电影、剧本等都在运用意识流的手法，而在荷兰，“意识流”也悄悄地融入了建筑的风格。
卡斯·奥斯特户斯展示了“2003 U2 Tower”获奖作品：黑色的夜晚，闪动着的黄色精灵和星星一样熠熠生辉，通过能量的不断转换，它的形状和曲线也在发生不断地变化。建筑的黄色部分是可变材料和结构组成，可利用计算机程序设计，可以做到建筑灯光颜色及建筑形态的变形，变化没有规则，表现了随心所欲的建筑个性，其底部是个音乐的殿堂，高的建筑是一个酒店。这体现了意识流的设计风格。
随着人工智能的发展，通过人在房子里的移动，而感受到建筑的动感并不是一个难以实现的美梦。他说：“建筑的生命要求材料在硬与软之间转换，事实上有一种建筑材料做成的墙面，只要人一摸，就感觉到其在运动。”根据数据的变化，建筑的形态也会随之改变，同时也可以依据外部的环境和客户的要求发生形态的变化，这也就是随着意识的变化而变化的“意识流”建筑风格。
卡斯·奥斯特户斯是荷兰的著名建筑师，他的Floriade园艺博览会荷兰馆Web获National Steelprize及Aluminuium Award提名，赞德仁市垃圾转送站获Business Week/Architectural Record奖。
他曾经在自己设计的建筑中，巧妙地设计了云彩的形状，通过通透的玻璃，人们时刻会感觉到云在头顶上飘，身体随着音乐、光线、形状在不断地舞动。他还幽默地说：“在不久的将来，我们可能会把这个云彩移到上海来。”顿时，席下响起了一阵热烈的掌声。
他设计了很多“像血管一样的房子”，他认为房子像人体一样，它的每个局部也是由血管构成的，它是有生命的。他们甚至希望“门是从身体里切出来的一块”。他说：“我们不是做画图，而是做程序设计，我们设计的程序要让房子充满生命。”
“我们会利用魔幻的技巧，使建筑不断地发生改变，例如巴黎建筑会上的展品设计的来自于苹果外面的网状的包装纸。”他指着那个小小的苹果说。这个建筑物的外观是利用独特材料制成的网状的结构。灵感真是奇特，它会在不经意的时候出现在有心人的面前。
把户外风景设计进屋子
21世纪，人们都在尝试不同的行为，建筑设计的理念当然也要表现行动的自由。西方的室内设计使用“现实错位”的方法，来自西班牙的贾维尔·迈里斯卡尔演示了他们在澳大利亚的一个建筑，这个建筑原先是个马厩，后来被改为别墅。
“通过敞开式的设计，女主人在厨房里也可以欣赏到美丽的风景。飞奔的马、游戏的小孩、蔚蓝的天空、浮动的云彩，这一切都尽收眼底。”他颇得意的说。他认为，这种敞开式的厨房设计是为了提高女人的地位。一般来说，厨房是女人主要的工作场所，因此她们有权要求自己“工作室”亲近自然。
如何把自然引入室内呢？这是室内设计师一直追求的。他随后就展示了如何把“海景”移到室内。“我们通过打破规则，在海边的别墅中用一种特制的材料做了一个很大的‘景观窗’”，不难想像，即使在卫生间室内的主人也能看到广袤的天，清澈的海。
他在建筑内的通道设计中运用了大量的“斜坡”，当人们走在斜坡上，通过玻璃，可以看到外面自然世界，有人打网球，有人爬山，有人锻炼，让人产生“眼花缭乱”的感觉。
上海酒店设计千篇一律
“当你在一个酒店里醒来时，如果不知道自己是在东京、巴黎还是纽约，这是酒店设计是最糟糕的。”德国著名室内设计师雅斯米·玛木蒂认为任何一个建筑设计都要有它自己的文化特色。她的作品曾获Coredesign Awards2002室内设计一等奖，2003年欧洲酒店设计奖。
“酒店设计注重‘客人的体验’，遗憾的是上海酒店的设计是千篇一律的，没有特别的个性。”她的观点是“客人的体验”的酒店设计原则想必来自于“体验经济”的大背景，因为雅斯米·玛木蒂认为任何一个设计灵感都来源于文化、经济或者地方的特性。
瑞德森宾馆是她的一个代表作，她特意在室内装了一幅“一个人在水边睁大眼睛”的画。“当你从此经过，你会感觉到‘水’的存在，你也许会因为水的动感产生变化的感觉，而且感觉那个人在看着你一样。”
雅斯米·玛木蒂认为，新技术可以改变传统的空间设计，赋予其新的概念。利用多媒体设备，可以把放在桌上的“留言条”映在天花板上，可以用数码音响唤醒沉睡的人。
